En résumé :
Un ouvrage révolutionnaire: ELLES
Un nouveau livre promet de marquer un tournant dans l’histoire de l’art de la photographie. Il s’agit de ELLES, une publication du collectif Elles x Paris Photo et des éditions Textuel. Cet ouvrage, créé à l’occasion du cinquième anniversaire de la série consacrée aux femmes photographes, est un moyen essentiel de disséminer le travail de ces artistes. Il résonne avec l’Histoire mondiale des femmes photographes (éditions Textuel, 2020) de Marie Robert et Luce Lebart, qui est considéré comme une référence incontournable dans ce domaine.
Les femmes et la photographie
L’ouvrage est aussi un bel objet en lui-même, digne d’être exposé pour son esthétique autant que pour son contenu. La photo de couverture, une création d’Agnès Geoffray, représente une femme vue de dos avec des cheveux noués dans un chignon sophistiqué, illustrant la sensibilité et l’intellect. En somme, une invitation à explorer une création photographique féminine aussi riche que fascinante.
Admirer et apprendre
Ce livre présente 130 femmes photographes de différentes origines, des images captivantes et des propos révélateurs de leur démarche. On peut citer Nazli Abbaspour, une photographe iranienne née en 1975, ou Wei Zihan, une photographe chinoise née en 1994. Leur travail se concentre principalement sur la femme, que ce soit en pratique ou en inspiration. Les artistes présentées proviennent de divers horizons géographiques et temporels, permettant une exploration intime de la création photographique féminine contemporaine.
Divers points de vue
L’ouvrage propose également le point de vue des commissaires des différentes éditions du parcours. Ces professionnelles éminentes apportent un éclairage sur leurs choix subjectifs de femmes créatrices, contribuant à la particularité de « Elles x Paris Photo ». Parmi elles, les points de vue de Fannie Escoulen, Karolina Ziebinska-Lewandowska, Nathalie Herschdorfer, Federica Chiocchetti et Fiona Rogers sont présentés.
Interroger et comprendre
En 2018, « Elles x Paris Photo » a ravivé le monde de la photographie féminine selon Susanna Gállego Cuesta. Elle évoque l’accueil jubilatoire de nouvelles perspectives et d’autres points de vue. Elle rappelle aussi l’époque où les femmes photographes étaient devenues « invisibles ». Ce contexte est illustré par le collectif d’artistes Guerrilla Girls qui, en 1988, avait placardé des affiches corrosives sur les vitrines des galeries d’art de SoHo à New York.
Écrire l’histoire de la photographie à travers des noms féminins
Les préparations de l’édition 2020 ont révélé plusieurs artistes inconnues de Karolina Ziebinska-Lewandowska, directrice du musée de Varsovie. En s’intéressant à chacune d’elles, elle a pu constater que l’histoire de la photographie pouvait être entièrement écrite par des femmes. La commissaire de l’édition 2021, Nathalie Herschdorfer, a également établi un lien entre le parcours et les travaux de László et Lucia Moholy-Nagy qui ont révolutionné l’art du photogramme entre 1923 et 1928. Lucia, dont le rôle a été déterminant, est de moins en moins reconnue aujourd’hui malgré sa contribution majeure à l’évolution de cette technique.
Un appel à l’action
Pour Federica Chiocchetti, directrice du musée des Beaux-Arts, Le Locle, et commissaire de l’édition 2022 du parcours, il est essentiel de redonner aux femmes artistes leur place dans l’histoire, les collections, les musées et les foires, sans toutefois les confiner à un discours autoréférentiel. A travers ELLES, elle propose d’établir une résistance ludique, ironique et inclusive. Il est certain que cet ouvrage manifeste a encore beaucoup à apporter à l’histoire de l’art.
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